欣赏一百二十多年前浪漫的法国巴黎街景与乡村景色

欣赏一百二十多年前浪漫的法国巴黎街景与乡村景色

　　厦门景观图片,景观的构成要素,玻璃瓶景观画家路易·史瑞佛算得上是一位大器早成，极具天赋的少年画家，十四岁的他就在法国沙龙展出了他的第一幅写实花卉静物作品。

　　欣赏画家路易·玛丽·德·史瑞佛之后的创作，除了能看到学院派传统的绘画风格，还能看到些许印象派绘画的影子。

　　《卖水果与鲜花的小贩》，1901，在画的左下角还能看到画家史瑞佛记录的那位不小心滑倒的法国少年

　　因为在画家路易·玛丽·德·史瑞佛出生的那几年，法国展开了一场突破传统学院派绘画风格的艺术运动，这种绘画风格在19世纪最后的三十年里，一度成为法国艺术的主流，并影响到整个欧美画坛。

　　这就是为大家熟知的“印象派绘画”，而印象派绘画的命名其实是来自当时艺术评论家们的讽刺。

　　1874年，法国画家奥斯卡-克洛德·莫奈在与朋友举办的第一次独立展览中展出了自己的画作《印象·日出》。

　　莫奈的《印象·日出》一经推出就遭到学院派画家们的猛烈抨击，因为印象派绘画与学院派的创作理念背道而驰。

　　重视基本功训练的学院派，一贯遵循写实的绘画传统，学院派强调透视，构图与明暗关系，而莫奈的《印象·日出》既没有明确的阴影，亦无突显或平涂式的轮廓线。

　　面对种离经叛道的绘画风格，坚持学院派画风的艺术评论家路易·乐华挖苦地称其为“印象派”。

　　1861年，英格兰摄像师托马斯·萨顿基于麦克斯韦拍摄了世界第一张彩色照片《一个绸缎领结》。

　　众所周知，在照相技术出现之前，绘画除了艺术美学欣赏功能外，还承担着记录事件和人物形象的任务。而彩色照相技术的推行，对绘画艺术来说无疑是一个严重的挑战。

　　当时有些画家甚至认为绘画再无发展前途。这种危机感促使艺术家放弃了照片式的写实画法，另辟蹊径，从写实的基本点上重新研究绘画光色变化，再加上受到法国巴比松画派和英国风景画家户外写生的启迪后，法国画家们大胆地走出画室，面对自然进行写生创作，色彩丰富而浪漫的巴黎街景自然而然成为法国画家们首选描摹的对象。

　　从学院派到印象派绘画的转变一个循序渐进的过程，在这个时期，既遵循传统写实绘画，又或多或少受印象绘画影响的画家有很多，除了我们今天的主角，画家路易·玛丽·德·史瑞佛。

　　还有这位1838年出生的法国画家玛丽·弗朗索瓦·菲尔米纳·吉拉德（Marie Franois Firmin Girard）。画家弗朗索瓦·玛丽·菲尔曼·吉拉德很小的时候就在巴黎定居，怡然自得的巴黎日常和车水马龙的街景，画家弗朗索瓦自小耳濡目染。

　　除了巴黎市中心繁华的街景，画家玛丽·弗朗索瓦·吉拉德也记录了一百二十多年前的法国市郊景色